Ostatnia szansa na zwiedzanie

Jeszcze tylko do niedzieli można oglądać wystawę "W odpowiedzi na wojnę...". Na ekspozycję składa się ponad siedemdziesiąt artystycznie przetworzonych wojskowych hełmów, będących hołdem dla ofiar I wojny światowej.

Wojny, która miała katastrofalne skutki, pochłonęła miliony ofiar i doprowadziła do II wojny światowej. Zmieniła także oblicze świata. Po jej zakończeniu w różnych częściach Europy zaczęły się pojawiać pierwsze ruchy emancypacyjne, rewolucje, nowe siły polityczne. To także czas głównych ruchów artystycznych: kubizmu, abstrakcjonizmu, konstruktywizmu, dadaizmu.

Ekspozycja pokazuje, w jaki sposób współcześni artyści postrzegają wojnę. Jak jej dramatyzm i barbarzyństwo oraz bogactwo rozmaitych historii wojennych przekładają na język pokojowych, nieagresywnych dzieł sztuki. Wystawa generuje nie tylko historyczne refleksje na temat wojny, tworzy nowe perspektywy recepcji i penetruje nowe przestrzenie kulturowe. Francuski projekt pokazuje także, jak ważne jest mówienie o I wojnie światowej, szczególnie teraz, kiedy ostatni weterani już odeszli.

Na ekspozycji zgromadzono 71 prac współczesnych artystów m.in. z Francji, Wielkiej Brytanii, Włoch, Stanów Zjednoczonych, Niemiec, Maroka, Hiszpanii i innych krajów. Wykonane z wykorzystaniem różnych technik: malarstwa, rysunku, kolażu, haftu, wyszywanki, tkaniny czy ryciny mają wspólny mianownik: oryginalne hełmy pochodzące z różnych krajów Europy i z różnych okresów XX wieku.

Dlaczego materiałem bazowym stały się hełm? Bo służy raczej do obrony, a nie do walki, staje się bardzo osobistym przedmiotem, ściśle związanym z osobą, która go nosi, a także identyfikuje armię, czas historyczny.  

Zobaczymy m.in. pracę „Od jednej wojny do kolejnej” Pierra-Gillesa Chaussonneta, której podstawą jest hełm z okresu I wojny światowej. Francuz dostrzega paradoks: sukces operacji wojskowej stoi w sprzeczności z  jej ofiarami: rannymi czy poległymi. Ten, który przeżył – plastikowy żołnierzyk - brodzi w basenie martwych wojowników. Jest zwycięzcą, czy ofiarą? Triumfuje, czy przyczynił się do zniszczenia ludzkości? „Masa krytyczna” Antoine’a Caruela wykorzystuje kruche, mniej trwałe materiały. Oparty o nie hełm symbolizuje niestabilność, zmienność świata materii i towarzyszące mu niezmiennie niebezpieczeństwo destrukcji, zniszczenia, unicestwienia. Dzieło „Gdzie indziej” Pierra Duponta  to hełm pomalowany w sielski dziecięcy obrazek. Przecież żadne nieszczęście, nawet wojna,  nie powinna zabijać ludzkich marzeń, poczucia dziecięcej beztroski, radości, niczym niezmąconego szczęścia.

Wystawa przygotowana przez Smac, Service mobile d'animations culturelles we Francji. W Polsce organizowana we współpracy z Muzeum Regionalnym w Brzezinach. Kuratorami wystawy są Freddy Pannecocke i Valéry Poulet.

Wernisaż rozpocznie się w czwartek, 15 września o godz. 18.

Wystawa potrwa do 13 listopada 2016 r.

ZOBACZ GALERIĘ